學習樂理有什么好處
很多學音樂的人都還不懂樂理，不懂樂理的人是一定學不好音樂的，其實，學習樂理是有很多好處的。下面小編給大家?guī)韺W習樂理的好處的相關內(nèi)容，歡迎閱讀!
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學習樂理有什么好處
學習樂理的好處一：對其他對于其他音樂課程的幫助
樂理知識能不能學好將會直接作用于其他有關于音樂的課程學習。更重要的是樂理知識如果學不好將會直接影響其他相關的專業(yè)課程的學習進度以及學習質量、學習效率。學生在進行音樂學習的過程中只能夠注重專業(yè)技能的培養(yǎng)和練習，而不會進行理論知識或者基礎知識的學習，如果長時間都是這樣的學習習慣可能會導致學生在其他方面的學習或者以后的學習以及發(fā)展受到阻礙。
學習樂理的好處二：樂理知識的潛伏性
樂理是一門基礎性的學科。也許在在學習過程中，效果不會立刻顯示出來，但是它對于以后相關的音樂方面的學習有著非常重要的推動作用。好比一座質量好、工程量大的樓房，不可能沒有好的根基就能夠建好。這就說明樂理知識是踏入音樂旅程的通行證，有了它，你將更快的與音樂成為好朋友，了解它所有的興趣，讓你通往每一段旅程的路上都充滿驚喜與歡樂。
對于學鋼琴的孩子來說，音樂理論知識具有特殊重要的意義。只要彈琴，就會彈出和聲。有了和聲學知識，那些同時鳴響的聲音就不再是零散的、陌生的、無序的，在懂得和聲知識的大腦中，這些音符排列得很清晰、整齊、有序。懂得了和聲語言的規(guī)律，就能把和聲彈奏得更有邏輯性，更有說服力，便于記憶，有利于提高音樂表達能力。
大量的教學經(jīng)驗證明，當你能夠掌握運用樂理知識去彈奏樂曲時，會發(fā)現(xiàn)有很多原本很困難的問題立刻就能迎刃而解。由于鋼琴學生已經(jīng)具備鍵盤的直接感覺，比起其他學生學習樂理就更為方便快捷了。琴行里許多學習過樂理的小朋友都反映，學習樂理后覺得老師所教的曲子簡單了很多，因為孩子已經(jīng)開始會分析和總結樂曲的規(guī)律性，不再是茫然地重復性練習。這也就是為什么同樣是一個年齡階段的孩子，有些學三年可以達到六級的演奏水平，而有些則只停留在初級階段;為什么有些孩子越練越有興趣，而有些卻經(jīng)常出現(xiàn)畏難情緒，最終無法理解和堅持，不得不選擇放棄。
其實學習樂理的過程還會掌握到曲式學、音樂欣賞、觸鍵技巧等方面的知識，這就好比小學生學習一篇課文，不僅要認識課文中的字(認識音高)，還要知道文章分成幾段(劃分樂段)，什么是一個句子(劃分樂句)，有哪些好詞好句(關鍵的節(jié)奏型和旋律音型)，以及文章是誰寫的，作者生活的時代(音樂史)，文章表達了什么感情(音樂表現(xiàn))等等，即便是再簡單的小曲也可以進行諸如此類的分析，久而久之，孩子的音樂知識就會積累得日趨深厚，對音樂的欣賞能力與表現(xiàn)能力也會增強，形成真正的音樂興趣。這適用于各種樂器專業(yè)的學習，并且這筆財富即便日后孩子不是走專業(yè)道路，也會讓他受用一生，為他的生活增添許多樂趣。
最后就是一個現(xiàn)實的講法，學習樂理能夠在不知不覺中節(jié)省家長一大筆學琴費用。因為鋼琴的練習中必須運用到樂理，這是無法避免的，比如節(jié)奏的穩(wěn)定性、識譜速度的提升、樂曲的調(diào)性分析、音樂術語的意義，以及到高級別時講究的各個音樂家的特點、各個時期的作品風格等等，連最基本的音階彈奏都離不開樂理，但如果孩子在這方面缺乏系統(tǒng)的訓練，那鋼琴老師就不得不占用一部分上課時間來講授，有時可能要講解一節(jié)課也不見得能完全掌握，這從經(jīng)濟角度分析無疑是不合算的。而且孩子也還只是一知半解，換到其他曲子時還是不太會運用，結果就變成周而復始得重復同樣的問題，白白浪費了許多的時間和精力。
樂理在初期音樂學習中的重要性
音樂的主要表現(xiàn)手段就是音高、音色、力度與節(jié)奏，而樂理就是將這些內(nèi)容系統(tǒng)的展現(xiàn)出來。樂理學習就好比小學生入學時所學習的拼音。拼音學好了，就可以一通百通，但如若未能學好拼音，漢字也就更加苦澀難懂了。所以只有學好樂理，才能使自己聲樂、器樂的學習更快更好。
在現(xiàn)今的音樂教育中，大多數(shù)的家長及學生一味的去學習某一種樂器，而忽略了樂理學習的重要作用，使得學生在學習的過程中對一些基礎的音樂知識不了解，從而出現(xiàn)照本宣科，甚至會出現(xiàn)厭學的情況。所以要使學生真正理解什么是音樂，音樂的內(nèi)涵是如何表現(xiàn)的，從而調(diào)動起學生學習音樂的積極性，所以樂理的學習是十分重要的。
另外，在許多學校中的老師對樂理學習的重視程度不夠，認為樂理教學過于基礎，過于“小兒科”，而更加注重聲樂、器樂的表現(xiàn)技巧及理論學習中的和聲、曲式、復調(diào)等，使得許多的學生音樂基礎較為薄弱，以致在更為深入的專業(yè)技巧、技能的學習上不能有所突破。但其實只有牢固的掌握了樂理基礎知識，才能正確的認識、分析、評價音樂現(xiàn)象，才能向更為深入的專業(yè)技巧、技能上靠攏。
一、樂理可以提高音樂素養(yǎng)
音樂素養(yǎng)是指一個學生在音樂學習中所要具備的基本的素質，只有具有較高的素養(yǎng)，才有可能成為一名真正的音樂者。而學習樂理，可以使學生對音樂基礎理論有很好的了解，可以幫助學生聽辨各種音程、和弦，可以使學生分析一些樂曲中所表現(xiàn)出來的內(nèi)涵，更可以使學生利用音樂基本要素來完整的'表達自己的內(nèi)心情感。
相信很多人都看過一些諸如“青年歌手大獎賽”這樣的節(jié)目，來自全國各地的專業(yè)歌手在表演的比賽環(huán)節(jié)中都較為出彩，受到評委的高度贊賞。但是到了綜合素質評比的環(huán)節(jié)，大多數(shù)的選手都令評委和觀眾們失望，在回答問題時，一些基礎的音樂理論知識不是不會，就是表達所有偏差。由此可以看出，深厚的文化底蘊與樂理基礎知識的學習的重要性，真正的音樂人才，應該是具有一定的音樂素質的。而有的比賽中要求選手在規(guī)定時間內(nèi)即興的創(chuàng)作，為畫面配樂，這說明現(xiàn)在人們對音樂素質的要求越來越高。作為一名音樂學習者，如果不能很好的掌握音樂的基礎知識，那么很可能會被社會所淘汰。所以樂理的學習是非常重要的，它就像建筑的地基，越扎實，所達到的層次也就會更高。
二、樂理可以提升專業(yè)學習效率
樂理知識的學習可以有效的促進專業(yè)的學習，增強其領悟、理解能力，提高專業(yè)學習的效率。而與之相反，樂理知識掌握的不好也會產(chǎn)生一定的影響。如器樂表演專業(yè)的學生，如果樂理知識根基不牢固，久而久之，就會出現(xiàn)識譜慢的情況，識錯譜的現(xiàn)象也會不斷增加，由于對音樂內(nèi)涵的不了解，使得練琴的效率低下，壓力增大，興趣慢慢消失，最終出現(xiàn)厭學的情緒。而對于音樂理論學習的學生來說，如若對樂理知識掌握不好，在做和聲、曲式、復調(diào)、配器等科目的作業(yè)時，更是會出現(xiàn)效率低下的問題。所以對于想要成為音樂家的人來說，只有學好最為初級的樂理，并熟練的掌握它，才能向更高的領域發(fā)起沖擊。大家都知道2008年北京奧運會主題歌的演唱者劉歡吧！一般人只知道他是一位歌唱家，殊不知他還是北京對外貿(mào)易經(jīng)濟大學的教授。轟動一時的電視連續(xù)劇《后宮甄傳》里所有的音樂都是他作曲、監(jiān)制的，并且還親自演唱了片頭曲。如果沒有深厚的樂理知識，這些將無從談起。
三、樂理對藝術生的重要性
有的藝術生在學習樂理的過程中，不能說其不努力，但其樂理測試的成績卻較為慘淡，這主要是因為在學習的過程中不得要領。樂理作為一門理論性的科目，想要學好它是需要動腦子的，首先要分清楚哪些題目是需要運算的，哪些題目是需要展開你的空間想像的，而哪些題目則是需要你死記硬背的，然后才是一步步的去解決問題。
正是因為有些人認為樂理知識較為“小兒科”，而又有些人學習的過程中不得要領，從而放棄學習樂理，使得樂理知識的學習在初期的音樂學習中不受藝術生的重視，而這樣的后果就是藝術生很難考入自己的理想大學。
在所有的大學的音樂藝術生招生考試中，幾乎都會考樂理基礎知識，有的學校甚至會在大學階段開樂理課程。這在一方面說明學校對樂理基礎知識的重視，另一方面則說明現(xiàn)在學習音樂的學生音樂基礎能力真的很差。而這樣的學生如果從事有關音樂的行業(yè)，那么中國的音樂事業(yè)想要復興，可能又要延期了。
樂理作為音樂學習的入門課程，教給了學生有關音的性質、音樂的基本要素及音與音之間結合的基本規(guī)律問題。學習樂理，可以為之后學習和聲、配器、曲式、復調(diào)等科目打下基礎，并能加強自己作曲、指揮的水平，所以學習好樂理對以后更加深入的音樂學習有著較為重要的作用。
樂理學習技巧
第一，心一定要靜下來多看樂理書，看不懂就結合網(wǎng)上視頻講解看。樂理基礎知識是長久以來從事音樂的人總結的精華，是打開音樂世界大門的金鑰匙，懂得樂理知識玩音樂就順風順水了。樂理知識是很枯燥，一遍看不懂就結合自己所能理解的再看第二遍第三遍，看多了也就慢慢地理解了。實在不行就結合網(wǎng)上老師教學，萬能的網(wǎng)絡總會找到你想要的答案。多了解一些音樂術語，比如調(diào)、調(diào)性、自然大調(diào)、自然小調(diào)、五聲音階、民族調(diào)式等。樂理知識懂得多了，音樂就越玩越有味了。
第二，著重學習節(jié)拍和節(jié)奏型，做到心中有節(jié)拍器，學會劃拍視唱。了解常見的節(jié)拍類型，四二拍、四四拍、四三拍、八六拍等。認識全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符。掌握各種節(jié)拍類型的強弱關系。音樂之所以婉轉動聽就是節(jié)拍和節(jié)奏共同作用的結果，以一個不變的強度唱完整首曲子音樂就變得毫無韻味了。了解各種節(jié)奏型如大切分節(jié)奏、小切分節(jié)奏、前八后十六音符、前十六后八音符、各種附點音符，掌握連音線和延音線的演奏技巧。買一個節(jié)拍器或者網(wǎng)上下載一個電子節(jié)拍器也行，跟著節(jié)拍器劃拍練習，慢慢做到心中有節(jié)拍器。
第三，拳不離手，曲不離口，堅持多練習。書本上學到的樂理知識最終還是要轉化到實際應用中去，堅持練習是把理論知識轉化為實際應用的法寶。古人在講理論和實際關系時說：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行?！崩碚摽吹迷俣?，不實際應用也是白搭。跟著節(jié)拍器劃拍練習是學習簡譜最有效的方式。剛開始學習時，可以從最簡單的兒歌開始，努力跟上了節(jié)奏，再慢慢提高難度。實在根不準節(jié)拍的可以在音符下劃好打拍符號并標注拍子落下的音符。把簡譜理順了，再跟節(jié)拍就會容易很多。
最后，跟著簡譜把曲子唱熟了，就可以把書關上，靜靜地聽曲子跟著節(jié)奏打拍子。如果精力旺盛的話，就背點自己喜歡的譜子吧，脫譜演奏就不受場地約束了。